¡Hola a todos! Una semana más os vengo a hablar sobre mujeres que han aportado su granito de arena a mejorar e impulsar la cultura, y esta vez, en el ámbito de las artes ya que el 15 de abril es el Día Mundial del Arte.
En 1989, Guerrilla Girls, un grupo de mujeres anónimas feministas y antirracistas, colocaron una cartel en el Metropolitan Museum de Nueva York que decía: "¿tienen que estar desnudas las mujeres para entrar en el Metropolitan Museum? Menos de un 5% de artistas en la sección de Arte Moderno son mujeres, pero el 85% de los desnudos son femeninos". Lo que querían reivindicar era el hecho de que no hubiera mujeres artistas en el museo y las que había eran solo musas que servían de inspiración para el hombre. Nunca se veía a las mujeres como posibles artistas. En el museo del Prado de Madrid, el museo de arte más importante de España y uno de los más reconocidos en Europa, hay más de 5000 artistas hombres y menos de 50 artistas mujeres.
Por ello hoy os vengo a hablar de las siguientes artistas femeninas:
Foto obtenida de Google |
- Leonor Fini (1907-1996): fue una pintora surrealista argentina. Es una de las pocas artistas que no se ha casado y por tanto su vida no se ha visto ligada a ningún hombre. Ella rechazaba el Surrealismo aunque sus obras pertenecen a este movimiento. En sus obras podemos ver que trata temas como el matriarcado, el lesbianismo e incluso, mujeres andróginas.
- Camille Claudel (1864-1943): fue una escultora francesa cuyas obras fueron ensombrecidas por su maestro y a la vez amante, Auguste Rodin. La gran mayoría de sus obras fueron atribuidas a Rodin o la menospreciaban ya que decían que era Robin quien hacía todo el trabajo y no se creían que una mujer pudiese lograr hacer ese tipo de cosas. Gran parte del final de su vida lo pasó internada en un psiquiátrico, ya que sufría crisis nerviosas, y aunque llegó a recuperarse nunca la sacaron de allí prohibiéndole, además, las visitas. A día de hoy se desconoce si realmente tenía un problema psicológico.
L'Âge Mûr. Foto Google |
L' Implorante. Foto Google |
Foto obtenida de Google |
- Cindy Sherman (1959): es una de las fotógrafas (incluidos hombres) más relevantes de la segunda mitad del siglo XX. Cindy es estadounidense. Hace fotografías donde ella es la protagonista, es decir, se autorretrata. Se retrata de manera que se puedan observar clichés femeninos típicos de la sociedad machista en la que vivimos. Lo que busca es criticar la visión que tenemos sobre la mujer en la sociedad. Sus fotografías no tienen nombres, sino números, ya que considera que si pones nombre a una obra lo que estás haciendo es privar en cierta manera a las personas de que puedan hacer su propia interpretación artística.
#16 (Foto Google) |
#36 (Foto Google) |
Foto obtenida de Google |
- Alice Guy (1873-1968): fue la primera persona en el mundo que dirigió una película (hecho que normalmente se le atribuye a Georges Méliès). Además, fue la primera en dirigir una superproducción, la cual contaba con más de 25 decorados y más de 300 extras. Fue pionera de las películas sonoras, de las películas a color y de los efectos especiales. Fue propietaria y directora de su propio estudio de cine. Hizo más de 1000 películas, pero a día de hoy solo se conservan unas 300. En algunas de ellas hablaba sobre feminismo y los roles de género. Muchas personas decían que sus películas no estaban hechas por ella sino por su director de fotografía, por sus actores o por su marido ya que "una mujer no podría haber hecho esas cosas".
Foto obtenida de Google |
- Rosetta Tharpe (1915-1975): ella fue la creadora del rock. Era estadounidense y fue pionera del góspel, estilo que se basa en letras espirituales con música de rock, pero ella la transformó, creando así lo que más tarde se conocería como rock. Influyó en grandes artistas como Elvis Presley el cuál expresó su admiración hacia ella. Mas tarde fueron Chuck Berry y Little Richard los que desarrollaron lo que ahora conocemos como rock and roll, pero ella fue el origen de todo.
Un saludo.
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